• Reseña: Hataraku Maou-sama!



    • Año: 2013
    • Capítulos: 13
    • Estudio: White Fox
    • Género: Acción, Comedia, Romance

    Hasta el diablo trabaja para sobrevivir


    Sinopsis


    En cierto mundo alternativo existía un mundo dominado por los demonios, pero estos fueron perdiendo terreno contra las fuerzas humanas lideradas por un héroe. En la batalla final, Satán tuvo que retirarse con su subordinado Alsiel y para ello usan un portal que les lleva al mundo humano. Ahí se dan cuenta de que han perdido sus poderes mágicos y se encuentran totalmente desvalidos ante tal situación. Por lo que no les queda más remedio que ponerse a trabajar y ganarse la vida honradamente para poder sobrevivir. ¿Podrán adaptarse al mundo actual?

    Trama y Desarrollo


    Voox awheknoon keaxekj, ¿ake cou keaxc wok a nef kegief? Htij jtof ij one ow hte wunniejh ow hte 2013. Ups disculpadme, pero tras ver este anime se me ha pegado su particular idioma (en realidad es inglés con ciertas modificaciones). Junto a esta especial particularidad, posee otros muchos encantos. Si dirigimos nuestra mirada a la sinopsis ya se puede prever que las risas están aseguradas y el porqué de las mismas está claro. La fórmula de su éxito radica en que cogemos a personajes tan típicos de las historias de aventuras y fantasía y los metemos en un entorno radicalmente diferente. ¿Te imaginas ver a todo un Rey Demonio atendiendo a los clientes en un McDonald? ¿Que la heroína se convierta casi en una acosadora? ¿Que a un demonio le importe más cada céntimo que gasta que hacer maldades? Por eso esta comedia es terriblemente hilarante. 

    Ni la muerte es más importante que las ofertas del súper
    Profundizando un poco más, vemos como  estos “terribles” y “poderosos” seres no les queda otra que ganarse el pan de cada día. Mientras no encuentren una manera segura de recargar su magia tendrán que aprender a lidiar con los problemas comunes, con más de un susto o reacción exagerada ante la cultura y sociedad humana. Pero su adaptación es exitosa y terminan por cogerle gusto a ese estilo de vida humano y a las posibilidades que le ofrece. Se podría decir que sufren una especie de conversión a diferentes niveles con un chocante resultado. Para empezar el protagonista se convierte en un buenazo cuya mayor ambición ahora es escalar posiciones en la industria de la comida rápida. Su fiel vasallo adopta el rol de un ama de casa preocupada por la economía familiar y con un carácter un tanto histérico por lo que le pueda pasar a su señor. A estos dos le sumamos una heroína que actúa más como una villana con mala leche, un demonio NEET y una compañera de trabajo que está enamorada del protagonista.

    Ahora bien juntemos a todos estos y tendremos situaciones la mar de divertidas e hilarantes, gracias a lo bien que funcionan las interacciones entre ellos. Las discusiones de “pareja” entre Maou y Alsiel sobre la comida y los gastos; los encontronazos entre Maou y Emillia burlándose uno del otro porque ya no representan su antiguo papel (el soberano del mal y la justa heroína); las continuas equivocaciones de la gente que cree que ambos enemigos son novios por sus peleas, llenando de irritación a Emillia; o el trato de inútil que recibe Lucifer por ser un nini enganchado a Internet. En resumen, decenas de momentos que puedes disfrutar gracias a esta panda de chiflados que actúan con toda la naturalidad del mundo.

    Siente el miedo de estar ante el Rey
    Al mismo tiempo que tiene lugar esta comedia, se sucede una trama paralela relacionada con la traición de algunos cargos de la Iglesia y su alianza con varios seres no humanos. No obstante, esta historia más seria acompañada de acción y algunas escenas dramáticas no vale. Empecemos con una pregunta: ¿Qué necesidad había de incluirla? La comedia funciona bien, aunque explote demasiado los malentendidos amorosos entre bandos opuestos y no haga más chistes sobre los personajes. Y del análisis de esta trama solo concluimos una cosa: no funciona. Su estructura es simple: hay una intriga; después aparecen unos enemigos que atacan a los personajes; a continuación, sucede una batalla; y finaliza con la victoria de Satán tras recuperar momentáneamente sus poderes. Además intentan meternos algún drama o momento serio que no convence porque los personajes ya están configurados de una manera. Por ejemplo, intentan que empaticemos con Emillia que odia a Maou por la muerte de su padre. Algo absurdo y ridículo porque ha tenido mil oportunidades para matarlo y no lo hace porque no le da la gana y cree que ahora es bueno. Si en verdad lo odiara lo habría matado antes y no buscaría excusas chorras. 

    Personajes


    -Sadao Maou / Satán Jacob: Protagonista y Rey Demonio de Isla Ente. Por culpa de Emillia y sus compañeros se vio obligado a huir al mundo humano. Su aspecto era el de un hombre enorme con rasgos propios de los de su especie: cuernos, ojos rojos, uñas negras y ropa oscura. Lideraba un ejército de monstruos y demonios con cuatro lugartenientes, aspirando a conquistar todo el continente. Como cabe esperar era malvado, cruel y ambicioso.


    Ahora transformado en un humano y perdidos casi todos sus poderes mágicos, su actitud ha cambiado mucho. Ahora es un hombre tranquilo, atento y muy competente en su trabajo. Tiene una opinión diferente de los humanos y ahora se ha adaptado a su nueva realidad. En un principio, trabajaba a tiempo parcial en un MgRonald, pero pronto reconocen su capacidad. No obstante, sigue siendo muy ambicioso y pretende conquistar el mundo... pero medrando profesionalmente.

    -Shirou Ashiya /Alsiel: Uno de los cuatro generales de Satán y que sobrevivió a la batalla entre ambos bandos. Como le acompañó en su retirada, también perdió sus poderes al llegar a nuestro mundo. Si por algo se distingue es por su fidelidad extrema a Satán y por eso se preocupa en exceso por él, sin cuestionarle demasiado. Debido a que no posee un trabajo, se encarga de las tareas domésticas. E igual que un ama de casa común, cocina bien y se ha vuelto muy tacaño llegando a racionar la comida y controlar los gastos. Como curiosidad se las suele pasar enfermo por culpa de consumir productos ya caducados.


    -Emiya Yusa / Emillia Justina: Ella es la heroína que luchó contra el Rey Demonio y derrotó a cada uno de sus generales. Mitad humana y mitad ángel, estaba destinada a luchar contra él desde pequeña. A este le tenía un gran odio por la muerte de su padre, muerte que tuvo lugar después de marcharse para cumplir con su misión. Pero al acabar en el mismo mundo que los otros dos cuando los perseguía acaba perdiendo sus poderes. Al igual que ellos tuvo que buscarse un trabajo y acaba en un Call Center, resolviendo los problemas de los clientes. 


    Como ha perdido la fuerza que la distinguía, se dedica a observar las acciones del Rey Demonio y controlar que este no provoque problemas. Cuando habla con él, para insinuar que está tramando algo, terminan discutiendo y algunas personas creen que existe una relación amorosa entre ambos. Exteriormente ella es guapa y habilidosa, mientras que su personalidad es bastante tsundere.

    -Chiho Sasaki: Compañera de trabajo de Maou en MgRonald y amiga del resto de personajes. Ella es una chica dulce y bonita con una buena delantera, pero peca de ser torpe, tímida y bajita. Siente admiración por su compañero y, a la vez, desarrolla un sentimiento amoroso por él. También tiene un lado peligroso porque se pone celosa de cualquier mujer que identifique como potencial candidata a ser su novia. Comparado con los otros es la más “normal”.


    -Hanzou Urushihara / Lucifer: Uno de los lugartenientes del Rey Demonio, pero que se alió con un miembro corrupto de la Iglesia. Tras su derrota, pasa a vivir con sus compañeros demonios en el mismo apartamento. Una vez deja sus planes malignos se convierte en un hikikomori que no sale de casa y se vuelve adicto a Internet y a los videojuegos. Como realiza compras online y no aporta nada a la economía “familiar”, le llaman friki mantenido. 


    -Suzuno Kamazuki / Crestia Bell: Vecina de Maou y miembro de la Inquisición que buscar asesinar al Rey Demonio. Su personalidad es calmada y precavida. Normalmente lleva un kimono y actúa de manera tradicional, ya que aprendió sobre el país nipón leyendo viejas novelas y viendo películas de las eras Showa y Taisho.


    Por lo general, tienen una buena química entre ellos e individualmente sobresalen más los demonios por la personalidad resultante tras su transformación. Algunos pueden tener varios tópicos, pero se manean bien. Su carácter, sin embargo, falla cuando se trata de integrarlo en los momentos serios, ya que son demasiado ridículos funcionando solo para los momentos cómicos. Lástima que individuos tan carismáticos y llenos de humor tengan tan poco fondo a excepción de Emillia. 

    Arte y Banda Sonora


    White Fox es un estudio con una historia reciente, pero que tiene en su haber grandes obras como Kataganatari o Steins;Gate. Pero hablando de esta obra cómica tiene un nivel más alto que otras de su mismo género. Para empezar, los fondos están muy bien y representan el Japón moderno con claridad mientras que Isla Ente tiene ese toque tenebroso y fantástico. Normalmente, los espacios donde pasan mayor parte de su tiempo es el pequeño apartamento y en la hamburguesería. Del diseño de personajes se pueden que es algo genérico, pero cada uno se distingue con claridad del resto. Mientras que la animación es fluida normalmente y me sorprende en los momentos de batalla, aunque de los efectos especiales no ofreceré alabanzas porque no son gran cosa. Excepto en el momento en que Satán empieza a emanar una especie de aura negra que le da un toque muy siniestro y cool.


    Tras la composición de su banda sonora se encuentra Ryosuke Nakanishi, compositor de la música de Highschool DxD y Kuroko no Basket. La banda sonora claramente tiene melodías para los dos géneros que acoge (con alguna excepción): comedia y acción. Ambas tienen una duración entre 1:45 y 2:00 minutos. En cuanto a las primeras, más de la tercera parte son todas casi idénticas y repetitivas, aunque agradables como acompañamiento. Por ejemplo, “First Résumé”. En cuanto a las segundas, estas están dedicadas para los momentos serios y de acción que están dispersados en la serie. Tienen un aire claramente oscuro en referencia a los demonios e Isla Ente y las usan bastante bien. En concreto, destaca una melodía sobre todas ellas “The Devil regains his strength”. Sin duda, todos concuerdan en que es la mejor del repertorio. Y tal como indica el título, en esos momentos la emoción salta con Satán luciéndose una vez gana recupera su fuerza.

    Calificación: 6,5

    PD: Si quieres saber lo que puse al principio o quieres hablar su idioma te dejo este traductor: Traductor Isla Ente

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  • Reseña: Non Non Biyori



    • Año: 2013
    • Capítulos: 24 (2 temporadas)
    • Estudio: Silver Link
    • Género: Comedia, Cotidiano, Escolar

    Pasando un rato con niños 


    Sinopsis


    En un apartado pueblo del Japón rural, disfrutan de su infancia un grupo de niñas: Renge, Natsumi y Komari. A estas se les une una nueva estudiante procedente de Tokio, Hotaru. Las cuatro juntas se lo pasarán bien día a día en ese apacible y tranquilo lugar.

    Trama y Desarrollo


    Para los no familiarizados con esta clase de series, probablemente esta premisa le parezca de lo más sosa y poco emocionante que hayan leído en tiempo. No lo niego, chispa no tiene y hay bastantes ejemplos con premisas similares cada temporada donde cuentan algo parecido con géneros como relatos de la vida y comedia. Entonces... ¿Qué tiene de especial? ¿No es una mera pérdida de tiempo? La respuesta es no. Non Non Biyori posee algo que la hace muy deleitable y no es aburrida como tantas otras.

    Creo que los ejemplos que se le pueden acercar más son Ichigo Mashimaro o, tal vez, el manga de Yotsuba. Ambas cuentan los días y aventuras que pasan estas niñas juntas, pero llegan al espectador a través de la inocencia, la felicidad y las reacciones naturales que transmiten estos personajes. En el caso de la reseñada, está ambientada en un pueblo rural donde apenas hay varias casas, edificios -como una escuela- y dos tiendas (una de vegetales y otra de dulces). Gracias a las pausas y silencios que concede se puede respirar el aire de tranquilidad y apacibilidad, algo poco habitual en otros animes donde no se puede tomar un respiro para admirar un paisaje o disfrutar del silencio.


    Al ser una historia con un tono tan desenfadado y risueño, pues no encontramos situaciones que nos hagan llorar a lágrimas. Te topas con las simples aventuras que podía pasar cualquiera de niño. Ejemplos de ello sería pelearse por unos caramelos, quedar en casa de una amiga para comer todos juntos, jugar a mamás o papás, hacer una prueba de valor, etc. También hay otras propias del lugar o la estación del año en que viven como tener que plantar arroz o dar de comer a los animales. Su parte cómica te saca muchas sonrisas y algunas carcajadas como cuando quedan encerradas en la jaula de los conejos -Hotaru se pone histérica mientras Renge ni se inmuta- o con las ocurrencias de Renge, la más pequeña del grupo. Esta niña con su flauta e inocencia se hace mucho de querer -vuelve aquí cuando veas el episodio de las vacaciones-. Podría ponerle de pega la ausencia total de personajes masculinos a excepción del único alumno de la escuela que solo está ahí para divertir sin siquiera articular palabra.

    Personajes


    -Renge Miyauchi es una niña de 7 años que cursa primero de primaria. Siendo una niña tan pequeña es muy curiosa y se pasa el rato en su propio mundo, quedándose a veces absorta al ver algo que llama su atención. También es amable y cariñosa. La expresión en su rostro, espontaneidad y despreocupación le hacen la más querida del elenco. Entre otros datos le encantan los animales como los conejos, tocar la flauta y comer curry.


    -Natsumi Koshigaya es otra de las niñas de unos 12 o 13 años que estudia 7º grado. Dentro del grupo es la traviesa y revoltosa porque suele gastar bromas o desobedecer a su madre. También es muy vaga tanto en casa como en los estudios (saca malas notas). Cuando es regañada por esto suele echarle la culpa a otras personas o cosas.


    -Komari Koshigaya es la hermana mayor de Natsumi y cursa 8º grado. La característica que más se resalta durante la serie es su baja estatura y personalidad bastante infantil. Algo que le fastidia debido a que quiere verse como una chica mayor. Cuando no consigue esto termina con una rabieta o llorando. Tiene miedo de las películas de terror y los lugares oscuros. Por otro lado, es muy inteligente y saca buenas notas en la escuela.


    -Hotaru Ichijou es una chica nueva que llega de Tokio y empieza a cursar 5º de primaria. Siente bastante curiosidad acerca del pueblo y se integra rápidamente entre las niñas. Su amiga Komari le parece bastante mona y ha desarrollado una especie de obsesión hacia ella. Tiene en su habitación decenas de peluches hechos a mano de Komari. Al venir de Tokio se esperaba que le costara adaptarse más y tal vez es el personaje que menos agrada por ser la fan obsesionada de Komari.


    En general, uno está muy a gusto con estos personajes que están apoyados por otros secundarios como Suguru Koshigaya, el simpático pero callado hermano; o la profesora dormilona. Se echa de menos otros personajes masculinos fuera del ya nombrado.

    Animación y Banda Sonora


    Citando anteriormente, Silver Link consigue recrear el ambiente y los escenarios de una de las muchas aldeas o pueblos más rurales de Japón. Un entorno muy logrado que, sin ser perfecto, transporta tu mente a ese lugar donde hay gran cantidad de lugares con un verde muy vivo y muchos campos. No sería de extrañar que algún urbanita hiciera una visita al campo después de ver esta serie. En cuanto a los diseños de personajes, son muy parecidos a otras series de temática parecida con niñas de aspecto normal pero monas.

    La banda sonora compuesta por Hiromi Mizutani evoca la sensación de sosiego y alegría de la serie. Muchos de sus temas musicales (en total 29) suelen usar algún instrumento como una armónica, una flauta, un piano, un violín, etc. La canción más famosa y más repetida es, sin duda, Hidamari Michi donde suena la flauta de Renge.

    Calificación: 7,5

    Extra de Gabriel

     En una reseña de Non Non Biyori no pueden faltar estos dos:

    Dubstep MIX de Baka oppai


    Nyanpasuu


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  • Utata-P: La tragedia en la felicidad.

    Saludos lectores, hoy os traigo un artículo sobre el músico Utata-p y sus trágicas canciones centradas en la felicidad. Utata-P también llamado t.Komine es un músico profesional y  uno de los iniciadores de la música del género "trance" en VOCALOID. En esta ocasión os ilustraré en la serie de canciones llamada "Koufuku Shiriizu" con su nombre traducido a "Happiness Series".



    Esta saga de canciones serán interpretadas por los vocaloids: Hatsune Miku, Yuzuki Yukari, Mayu y GUMI. La letra de estas canciones esta escrita por Tory Hitsuji, sus ilustraciones por wogura y por último la música estará compuesta por Utata-P.



    Todas las canciones de esta saga se centran en la felicidad, ya sea propia o ajena. Esta felicidad que buscan desesperadamente les hace sacrificar hasta su misma humanidad, pero todo esto es en vano ya que no existe una camino sencillo para obtener la felicidad. Las historias de estos personajes se ven truncadas en algún momento cuando descubren los secretos oscuros y retorcidos de la felicidad.
    Con esta pequeña introducción pasaremos a las canciones y las historias detrás de ellas.


    Kochira Koufuku Anshin Inkai Desu - Este es el comité de la paz mental y la felicidad

    Ser feliz es tu deber, ¿eres feliz?

    Siren la reina absoluta  de todo lo que vive en el borde del agua y descubre que Undine su asistente ha sido engañada por un hombre y utilizará todos sus recursos para vengarla. La canción de Siren "Este es el Comité de la Felicidad y la Paz Mental" tiene el poder de doblegar, hipnotizar y controlar todo a su placer. Para mantener la felicidad del mundo manipula a la población para que crean que son felices por el control mental. Todos los que se resistan serán ejecutados con varios tipos de muertes dolorosas en publico mientras Siren sigue con su canción fúnebre. El principio de la canción muestra como los ciudadanos aceptan la canción por curiosidad y el final de esta canción muestra los verdaderos sentimientos de los ciudadanos que tapan sus oídos para no escuchar su macabra canción y no caer presa del control mental.




    Eien ni Shiawase ni Naru Houhou, Mitsuke Mashita - He encontrado el camino hacia la felicidad eterna

    Atención público!! El juego del pecado original ha comenzado!!

    Una joven encuentra la manera de llegar a la "ciudad de la esperanza" donde se cumplirán todos sus sueños.Todo esto está escrito en una carta para su novio, que le deja antes de ir a conseguir la vida eterna para ambos. Cuando llega a la ciudad la anfitriona del "Juego del pecado original" le promete cumplir sus sueños, pero para ello tendrá que participar en el show y recitar la secuencia correcta de palabras del ritual prohibido. La chica pasa la prueba y recita correctamente el ritual y su deseo se cumple, pero al parecer, durante el tiempo que pasó el ritual, su amado envejeció y murió. La chica tras descubrir la muerte de su amado vuelve a la "ciudad de la desesperación" para intentar devolverle la vida. La historia termina con ella convirtiéndose en zombie y sufriendo eternamente por haber usado el ritual prohibido.




    Ichizu na Kataomoi, Minorasetai Chiisana Shiawase - Un amor no correspondido esperando a encontrar un poco de felicidad.

    Una chica pura y honesta sin ningún problema de personalidad yandere... Mentí

    Ichihana MAYU es una chica de secundaria que se enamora de un joven llamado Nijou-kun. Esta chica ve, desde la distancia, como su ferviente amor no es correspondido. Sin conseguir oportunidad alguna para acercársele por vergüenza. No obstante, tal es su pasión que acosa al chico que ama hasta el punto de saber todo lo que pasa a su alrededor.
    Nijou-kun es amable con todo el mundo, pero eso a Ichihana no le parece correcto y por ello decide lastimarlo físicamente y psicológicamente para que solo piense en ella.Toda esta historia termina con Ichihana siendo arrestada por la policía.




    Yume Janai, Uso Janai, Me no Mae ni Aru Shiawase na Joukei - No es un sueño, ni una mentira, una escena de felicidad delante de mis ojos.

    Mi hermana fue poseída por Nobunaga en la guerra, ¿acaso él es mi gato?

    Esta historia trata de dos hermanos gemelos, un chico y una chica, que cambian los roles entre ellos según les convenga. El derrocamiento del gobierno militar shogunato provocó el inicio de la guerra y los gemelos decidieron cambiar de lugares, porque según la hermana, la fortaleza del hermano era necesaria para proteger al reino, pero antes de que ella partiera a la guerra su hermano menor le entregó un gato y le pidió a su hermana que nunca se separara de él. Tras la guerra, el gemelo asumió que ella había muerto, pero luego ve a su hermana convertida en Nobunaga con su característico mostacho. Esta posesión fue provocada por el gato ya que al llevarlo en su cabeza ella cambiaba a tener el aura de Nobunaga. Es posible que el felino fuera un rescoldo espiritual del gran comandante.



    Shiawase ni Nareru Kakushi Command ga Arurashii - Parece ser que hay un Comando Secreto para la felicidad

    La vida es un juego apestoso

    Esta canción tratara sobre como Yukari intenta seguir el código o comando que la llevará a la felicidad absoluta.

    La canción comienza con un puñado de comandos que ella tiene que seguir para obtener la felicidad.
    Según la dificultad aumenta se van nombrando distintos aspectos diarios como estudiar, tener exámenes, trabajar, tener pareja, amigos, entre otros. Yukari afirma que ya ha vivido por algunos de estos aspectos, pero declara que aún tiene que pasar por más cosas y decide seguir jugando para encontrar el código que la hará feliz. Lo que ella desconoce es que por cada punto de felicidad que obtiene, una gran cantidad de puntos de locura se acumulan en ella.

    Yukari pierde el juego porque al final de la canción dice "Reset" significando que lo volvió a reiniciar lo que significa que perderá toda la felicidad, pero mantendrá toda la presión acumulada.
    Justo después de eso ella aparece sosteniendo una pistola en su cabeza, por lo que podría significar que se suicidó.



    Hop! Step! Sokushi! Shiawase Dance Deathtrap - ¡Salto! ¡Paso! ¡Muerte instantánea! Un Baile de Felicidad, Trampa Mortal

    Muy bien, MUERTE INSTANTÁNEA, sigan bailando.

    La sociedad ha cambiado y la vida o la muerte se eligen según un baile maldito. Un gobierno opresivo obliga a los ciudadanos a bailar hasta la muerte, ya que según ellos no hay forma de parar de bailar por la felicidad que provoca.
     En la vida no hay más opciones o bailas para sobrevivir lo cual es una trampa ya que es una baile interminable o mueres rápidamente ejecutado.



    Maji de Oko da yo? Atashi Machigattenai - ¿De verdad estas enfadado? Yo no me equivoqué

    Tranquilamente limpiando esto. Borrando estas huellas dactilares. Sí, aquí en tu habitación. ^ ^
    Ichihana tras ser descubierta por su amado, a pesar de que ella siempre estuvo acosándolo anonimamente es arrestada. Ichinose a pesar de que él se ha enfadado con ella, esta no se rendirá para verle de nuevo evitando la vigilancia de las autoridades.



    Masa ni... Masa ni... Megami-sama!! - Exacto... Exacto... ¡¡mi Diosa!!

    Entonces en nuestro mundo el premio es...―En la Biblia el diablo asesinó cerca de 10 personas, mientras que Dios...
    Esta es la historia de una diosa que tiene el deber de proteger el mundo y a todos sus habitantes, pero solamente si le dedican rituales y sacrificios. Satán mató alrededor de diez personas y la diosa...

    La diosa baja de los cielos causando gran destrucción y obliga a los humanos a través el miedo la construcción de una torre a babylon que se va degradando hasta llevar al sacrificio de millones de humanos para construirla y destruirla según los caprichos de la diosa.
    Satán mató alrededor de diez humanos y la diosa a mas de dos millones de humanos.



    Ureshii, Tanoshii, Shiawase Carnival. - Divertido y entretenido carnaval de la felicidad

    Esta vez mezclé el carnaval con el canibalismo, lo siento...

    Esta es la macabra historia de el carnaval de canibalismo que se celebra en el reino por la princesa. La princesa usa esclavos para preparar sus platos y trozos de carne humana para aliñarlos. Ella busca el sabor de un puro dulce corazón. Con este festival  dejo la cuidad llena de cadáveres que creaban un ambiente putrefacto por la búsqueda de ese corazón que le otorgaría felicidad. La princesa nos enseña las maneras de prepara la comida y los exquisitos platos que ofrece a sus seguidores.



    Con este carnaval macabro termino con la explicación las canciones que han salido hasta este momento de esta saga de canciones.Que la felicidad te acompañe...o no.


    Hasta la próxima!!

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  • Opinión: ExpOtaku 2016 A Coruña

    Saludos a todos, ¿qué tal el fin de semana? El mío estuvo entre pasármelo bien el sábado y estudiar mucho al día siguiente. Podría hablaros sobre lo que tengo que estudiar, pero eso sería aburrido para la mayoría. Por eso prefiero daros mi opinión y contaros un poco sobre el evento del sábado que se llama ExpOtaku


    En primer lugar, dejadme que os ilumine con una definición. ExpOtaku es una gira de eventos relacionados con el mundo del manga, el anime, los videojuegos y la cultura japonesa en general. Se realiza desde el año 2010 y tiene lugar en varias ciudades españoles como A Coruña, Gijón, Zaragoza, Tarragona, etc A cada uno de estos eventos acuden miles de personas, especialmente en el que se celebra en A Coruña porque es uno de los pocos salones anuales que se pueden disfrutar en la región gallega. Y cada año ha ido aumentado el número de visitantes llegando probablemente este año a más de 20.000 personas durante los tres días que dura. 


    Ahora bien hablemos acerca de mi experiencia esta ocasión. Exceptuando la primera vez que fui, cada año voy acompañado o me reúno con unos amigos o conocidos dentro o fuera del recinto. Esta vez no iba a ser menos y me llevó un compañero de clase de mi hermano. Antes de aparcar y acercarnos al recinto vimos que había una cola bastante larga. ¡Y eso que ya hacía más de una hora que los madrugadores habían entrado. Por suerte, avanzamos bastante rápido porque había dos ventanillas y pudimos comprar nuestras entradas. Como era de esperar dentro estaba bastante abarrotado porque siguen utilizando casi el mismo espacio de siempre, estando en ese momento cerca de 3.000-5000 personas. En la entrada se podía caminar sin chocarse con la gente, pero donde estaban los stands... ¡ERA INTRANSITABLE! Ríos de personas iban y venían de un lado para otro, avanzando a marchas forzadas en un ambiente que con las horas se iba haciendo bastante irrespirable. Yo iba con una ropa cómoda y camisa de manga corta, pero si hubiera llevado un cosplay creo que tendría el tiempo contado para no asarme. Es evidente que sigue persistiendo el problema del espacio disponible. En vez de alquilar tan poco espacio dentro del recinto deberían casi duplicar el existente porque cada año se suman más visitantes.


    Dejando a un lado esto, se podían observar la mayoría de stands de cada año con su merchandising de todo tipo (chapas, posters, llaveros, bandanas de ninja, alfombrillas para ordenador, figuras, espadas, ...). El típico material, cuyo origen suele distar del país japonés. Por encima, los precios bastante elevados para la mayoría de estas chorradas que por alguna razón extraña, los nuevos fans les encanta. Si bien es comprensible que la primera vez caiga todo el mundo, pero caer más veces y gastarse el dinero en esto... En cuanto a manga, no me compré ninguno porque no vi ofertas razonables sino que incluso la mayoría tenía el precio que puedes encontrar en la tienda. ¡Pues ya me dirás para que entro a comprar ahí esperando unos precios más bajos! Sin olvidar que si te alejabas del stand de Ivrea, apenas había manga que no fueran tomos de series del año de la pera. Por fortuna, encontré algo interesante que no había el año pasado: Anime. Si bien no había mucho donde elegir pude comprarme el anime de No Game no Life por casi 10 euros menos de lo que suele valer en una tienda. Y por último, me compré un póster de Air Gear que por casualidad se podía encontrar en una tienda bastante completa.


    Entre las actividades que realizaba este año, muchas de ellas no eran nada nuevo pero se nota que hubo más proliferación de torneos de Super Smash Bros para Wii U. Justamente quise apuntarme a uno, pero por desgracia ya habían rellenado las 64 plazas. En vez de eso tuve que contentarme con machacar unos cuantos novatos en la zona de videojuegos en este mismo juego. No es lo mismo, pero bueno siempre es divertido jugar con unos cuantos desconocidos. De los cosplay, puedo decir que no había muchos ni tampoco muy impresionantes. Cada año creo que me dejan mas frío, aunque hubo algunos que me sorprendieron por lo currados que estaban. En lo personal me gustaría haber visto algunos conocidos, pero no siempre coincidimos con nuestros amigos y demás :( Por cierto, puede parecer que estoy muy disgustado, pero me divertí bastante pese a los muchos defectos de los que padece este evento. Yo soy una persona que si la dejan a su aire no se aburre y lo pasa bien.


    En conclusión, ahora que soy un poco más mayor estas convenciones no me llaman tanto la atención como antaño. Puedo ver de manera más clara los siguientes defectos: falta de espacio, pocos invitados interesantes, desorganización en los torneos por falta de personal y tiendas sacacuartos con poco material de calidad. De los puntos positivos se pueden nombrar el poder reunirte con amigos que no ves desde hace tiempo y el desconectar un rato de tu vida diaria a la par que puedes conocer algunas personas. 

    ¡Hasta la próxima!

    Algunos noticias sobre el evento:
    -El Ideal Gallego
    -La Opinión - A Coruña

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  • Reseña: Maoyu Maou Yusha

    • Año: 2013
    • Capítulos: 12
    • Estudio: Arms Corporation
    • Género: Demonios, Fantasía, Romance


    Lazo entre héroe y rey demonio 


    Sinopsis


    Durante una larga guerra entre seres humanos y demonios, el llamado “Héroe” de la historia llega por fin al castillo del Rey Demonio. Este se esperaba encontrar un poderoso demonio, pero halla en su lugar una bella reina que no quiere luchar con él si no formar una alianza. El héroe indeciso no le cree pero le explica los pros y los contras de la guerra. Una vez convencido deciden formar un contrato para acabar con los males e injusticias del mundo y buscar una forma de prosperar.

    Trama y Desarrollo


    ¡Qué excelente idea! De vez en cuando los japoneses dan la vuelta a una idea preconcebida como es la clásica lucha entre héroe y rey demonio. En vez de buscar el conflicto, el Rey Demonio le pide al héroe ser su aliado por el bien de las dos razas. Para ello le explica a él -y a nosotros- en detalle la situación por la que pasan ambas partes. Así nos encontramos con que existen varios reinos en un continente -ambientado en una época medieval- y la economía en todo esto es muy importante ya que marca la prosperidad o ruina entre reinos y naciones. Parecido al anime Spice & Wolf, el comercio y la economía tienen su papel en cuanto a acuñación de monedas, compra y venta de productos básicos, etc. Hablo de esto porque la misión de ambos (La Reina y el Héroe) es acabar con el hambre y las guerras mediante la introducción de nuevos cultivos, métodos para aumentar la producción de los mismos, adelantos tecnológicos y otros negocios comerciales y políticos.

    Un mundo que puede recordar a la Europa medieval donde la Iglesia, las monarquías y las asociaciones de comerciantes tienen el poder y los cambios cuestan implantarlos ya sea por culpa de la tradición o la desconfianza. Ante esta dificultad deciden empezar a introducir sus ideas en una pequeña aldea. Por ejemplo, un nuevo método de división de la tierra para favorecer el cultivo y evitar la mayor improductividad del suelo. También durante el tiempo que pasa hasta que logran tener resultados van reclutando gente a su lado como comerciantes, nobles, monjas, etc.


    Visto así impresiona lo interesante que puede llegar a ser todo esto, ¿no? Parece una historia con mucha miga y que le llevará su tiempo gestarse para construirse adecuadamente. Pero otra vez topamos con la cruel realidad del anime... porque un profano duda al ver solo 12 episodios. Y duda con razón, las ideas están ahí pero el desarrollo falla. Y esto está respaldado por varios puntos negros que desmerecen todo este cuento.  Uno de ellos son los avances que introduce la reina hechicera como los nuevos alimentos nunca vistos (las patatas o el maíz) y revolucionarios inventos como son la imprenta y la brújula. ¿Se los saca de una chistera? Porque algunos requirieron muchos años en la historia real para llegar hasta ellos. Pero lo más importante es lo sencillo y rápido con el que avanzan los acontecimientos sin ningún revés que no pueda ser al final solucionado. Por encima de todo en un ambiente feliz y alegre donde supuestamente la gente se está muriendo de hambre y sufriendo por la guerra. Cierto es que al final se complican las cosas (la consideración de herejía, la guerra del centro con el sur, etc) e intentan mantener el suspense, pero todo se resuelve favorablemente para los protagonistas.

    Atendiendo a los géneros restantes de esta obra, el romance y el drama, crece y se desenvuelve el amor entre el rey demonio y el héroe. O eso se vendía porque se trata de una relación amorosa muy superficial donde ni siquiera dos personas adultas son capaces de besarse. Parece más una relación de niños donde nada se llega a consumar. No suficiente con esto, sacan una rival amorosa que termina por ser un estorbo. Mi protesta: Si no tienes tiempo para contar bien un romance... ¿Para qué terminas de sepultar las esperanzas de tus fans? La parte dramática también decepciona bastante, aunque hay algunos sucesos que te emocionan como el discurso de la criada ante el pueblo.

    Personajes


    Los actores que más destacan en esta serie son claramente los dos enamorados y camaradas en su misión: Rey Demonio y Héroe. Sobresalen tanto que los demás tienen un peso muy inferior comparado con ellos dos. Sin embargo, se pueden citar algunos como Mujer Caballero, Sirvienta Mayor, Joven Comerciante o Jefa Sirvienta. Sí, como podéis intuir no se dan nombres de ninguno y la verdad va acorde con lo poco memorables que son. Casi todos están pobremente construidos desde el Héroe hasta los secundarios, por lo que no serán los personajes favoritos de nadie con esta presencia tan tenue. Hay una evolución en algunos pero sucede al poco tiempo de ser presentados en el episodio correspondiente. Tal vez Rey Demonio es el más detallado junto con la Sirvienta Mayor que logra tener un momento para brillar durante la misión que le encargan.

    -Rey Demonio es la reina que se encarga de gobernar el reino de los demonios, pero es conocida como Erudita Carmesí para los humanos. Su apariencia es la de una bella muchacha pese a vivir durante muchísimos años, lo cual nos hace dudar si es un demonio real ya que nada lo indica. Siente un gran amor hacia Héroe y le ofrece un contrato donde él sea su posesión y a la vez propietario de su vida. Su personalidad es tranquila, tierna y amable, además de ser vergonzosa y torpe respecto al amor. Tiene unas grandes habilidades intelectuales, pero también una gran fuerza.


    -Héroe es el símbolo de salvación de la humanidad frente a los demonios. Se separa de sus amigos para vencer personalmente al que creía su enemigo pero finalmente acepta su proposición de salvar el mundo. Se enamora de la reina, pero le cuesta materializar correctamente lo que siente por ella por no haber tenido relaciones con mujeres previamente. Su personalidad como cabía esperar es la de un héroe valeroso y leal. Su fuerza no tiene parangón pero no cuentan con otras virtudes destacables.

    Animación y Banda Sonora


    Esta vez le toca a Arms Corporation, un estudio conocido por sus animes y miniseries hentai y ecchi. Aquí se gestó el anime de Elfen Lied por poner un caso. En general, el arte me agradó y muestra una variedad en sus escenarios (sobre todo, paisajes rurales y construcciones medievales) y en diseños de personajes. Parece que las costumbres propias de Arms han terminado por llenar la obra de fanservice a casporro. Se nota que la voluptuosa reina tiene un diseño acorde a la producción de este estudio -guiño-.


    La banda sonora de Takeshi Hama  se compone de 23 melodías de duración variable. Su ost me ha dejado una buena impresión, sobre todo en sus canciones cantadas y en otras que se adecuan bien al ambiente de la serie. Destaco “Oka no Mukou” y “Bangai”.

    Calificación: 5,5


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  • Top 10 Animes de Deporte (2000-2009)

    Buenas querid@s lectores, ¿o tal vez debería decir deportistas? Como podéis comprobar esta vez quiero mostraros los animes de deportes más sobresalientes de la anterior década. Seguro que muchos no los conocéis. Bien sea porque su fama ha sido menor o bien porque el deporte en cuestión no os interese o porque no practicáis más de un deporte. ¿Al menos os gustará uno? ¿VERDAD?


    Hacer deporte no es malo, hay muchos y muy diferentes si bien requieren motivación y mucha dedicación. Afortunadamente, si queréis un chute de motivación la lista que os ofrece aquí os dará más de uno. Si algún efecto mágico tienen este tipo de series son las ganas de practicar la actividad que es tema en ese anime. Ya sea fútbol, tenis, béisbol, voleibol, ... Todos consiguen que al menos tengas ganas de intentar para ver como se te da. ¡Y si tienes un rival o compañero con el que competir las posibilidades de seguir se multiplican! Sin perder tiempo comencemos con este top lleno de sudor y lágrimas.

    Puesto Número 10 - Hungry Heart: Wild Striker



    Kyosuke Kanou es un estudiante mediocre de la escuela secundaria Jyoyo Akanegaoka (Orange Hill) y además, un antiguo amante del fútbol, pero a pesar de lo mucho que amaba este deporte, en su primer año de secundaria, debido a algunos incidentes, decidió dejarlo. Ya de 16 años y por obra de nuevos conocidos, se adentra de nuevo en este deporte, pasando por pleitos, dolores de cabeza y demás; madura y se da cuenta de lo mucho que ama el fútbol, convirtiéndose en uno de los mejores delanteros en el mundo. 

    Puesto Número 9 - Over Drive



    Shinozaki Mikoto es un estudiante cuyo paso por el instituto dista de ser lo que había imaginado. Abusos e indiferencia se suceden hasta el día en que la chica que le gusta lo invita a formar parte del club de ciclismo del instituto. A partir de ese instante nuevas motivaciones y retos transformarán su vida.

    Puesto Número 8 - Capeta



    Taira Kappeita, o Capeta, es un estudiante de 4to. Perdió a su madre cuando era muy pequeño. A pesar de que pretende ser fuerte frente a su padre, en realidad se siente solo. Un día, su padre trae piezas basura a casa desde su lugar de trabajo y construye un coche de carreras. Al poco tiempo, se van a un circuito para conducir el coche. Capeta decide tomar parte en la carrera oficial.

    Puesto Número 7 - Prince of Tennis



    Ryoma Echizen acaba de entrar en el instituto de secundaria Seishun Gakuen, famoso por su club de tenis. Ryoma es un genio del tenis, que ha ganado cuatro torneos nacionales juveniles en los Estados Unidos. Una vez se gana el derecho a formar parte del equipo, tras unos intensos partidos, participará en el torneo entre escuelas. Allí le esperan rivales cada vez más duros que no le dejarán las cosas fáciles pese a su descarada actitud.

    Puesto Número 6 - Major



    Honda Shigeharu es un bateador en la cima de la Major League. Su hijo Goro es pitcher en una Little League y un día espera seguir los pasos de su padre. Hoshino Momoko es la maestra de Goro, y la primera mujer en la que Shigeharu ha estado interesado desde la muerte de la madre de Goro. Los destinos de estos tres individuos se entrelazaran como el padre y el hijo experimentan tanto angustia como triunfo sobre el diamante de béisbol. Pero cuando una tragedia visita la familia, romperá todo y ellos tendrán que recoger los pedazos y reclamar sus sueños.

    Puesto Número 5 - Hikaru no Go



    ¿Conoces el Go? Hikaru, nuestro protagonista, tampoco. No obstante, un día se encuentra un tablero de Go muy antiguo. La peculiaridad es que este tiene una mancha de sangre que solo él puede ver. De repente, aparece ante él un fantasma llamado Sai, el cual dice ser un antiguo maestro de Go de un emperador de hace 1000 años. Este hombre siente una gran pasión por este juego de mesa y presiona a Hikaru para jugar una partida. Por eso van a un salón de Go y se encuentran a un chico llamado Touya Akira, un profesional no oficial, que acepta una partida con él. Pensando que sería un principiante es derrotado fácilmente por Sai que juega a través de Hikaru. Conmocionado por la derrota, toma a Hikaru como un rival al que desea vencer.

    Puesto Número 4 - Eyeshield



    Eyeshield 21 cuenta la historia de un chico llamado Sena Kobayakawa, un joven que no destaca mucho, al contrario. Muchas veces es maltratado por sus compañeros, pero tiene una gran habilidad en sus piernas, lo que le permite correr a gran velocidad. Después de presentar su examen de admisión, Sena entra a la preparatoria Deimon (aunque luego se sabe que por falta de alumnos todos entraron a pesar de aprobar o suspender), junto con su amiga de la infancia Mamori Anezaki, es en la preparatoria Deimon donde comienza su aventura en el club de fútbol-americano, donde entra accidentalmente para luego convertirse en eyeshield 21, el hombre con la velocidad de la luz en sus piernas y donde luchara para conseguir el sueño de su equipo: llegar al Chrismas Bowl el torneo más importante a nivel instituto de Japón.

    Puesto Número 3 - One Outs



    La historia se basa en un pitcher llamado Tokuchi Toa capaz de lanzar rectas a tan solo 134 km/h (8 3 m/h), a pesar de no contar con un amplio repertorio de lanzamientos ni contar con una buena velocidad es el rey indiscutible de una forma de béisbol llamda "One Out". La historia empieza cuando Hiromichi Kojima; el bateador estrella del ficticio equipo de los Lycaons de la Liga Japonesa del Pacífico, viaja a la isla de Okinawa para entrenarse y superar una mala racha y aquí es donde conoce a Tokuchi. Debido a la insistencia de Kojima, Tokuchi firma con los Lycaons pero con un contrato inusual: gana 5.000.000 yen por cada bateador que elimine, pero pierde 50.000.000 de yen por cada punto que pierda, significando esto que no puede dar bases por bola, ni permitir hits ni errores. Llegarán o no los Lycaons a ganar la liga...

    Puesto Número 2 - Cross Game



    Kou Kitamura, amigo de la infancia de Wakaba Tsukishima, que tiene tres hermanas. Los Tsukishima poseen un centro de bateo y una cafetería, mientras que los Kitamura poseen una tienda de deportes, por ello su relación es muy estrecha. Wakaba considera a Kou como a su novio, mientras que este pasa alguna que otra dificultad por este echo ya que ella es muy popular. Intentando salvarse de unos matones termina jugando en un partido de baseball del barrio, demostrando sus grandes dotes para dicho deporte.

    Puesto Número 1 - Hajime no Ippo



    Ippo Makunouchi es un estudiante bastante tímido que ayuda a su madre en el negocio familiar. Un día, mientras estaba siendo objeto de una paliza por parte de unos matones, un boxeador llamado Takamura le ayuda y les da una lección. Ippo queda impresionado y, poco después, le confiesa que quiere ser un boxeador como él. Pero este se enfada al pensar que se lo toma a broma así que le pone a prueba.

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    Como podéis ver el top es variado en deportes, aunque haya más representantes del béisbol porque es un deporte que se practica bastante en Japón. Os animo a ver cualquier de ellas, especialmente Hajime no Ippo porque soy muy fan de la misma. ¡Hasta otra!

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